Para Otoño-Invierno 2026, Maximilian Davis continúa explorando la década de 1920, el periodo del inicio de Ferragamo, a través del lenguaje que ha establecido en la casa. El speakeasy regresa como punto focal: un lugar de liberación; un espacio donde las convenciones de clase e identidad se ven alteradas, y la colección se nutre de los diversos personajes que se mezclarían y lo habitarían después de horas.
La ropa de los marineros ofrece un motivo fundacional: aquellos que se harían a la mar para construir vidas mejores para sus familias.
“Es algo que tanto Salvatore como mi propia familia experimentaron: él dejó su hogar en Italia rumbo a América antes de regresar, y mi familia se mudó de Trinidad y Jamaica a Manchester”, explica Davis. “Todos cruzaron el agua para descubrir nuevos comienzos”.
Los uniformes de marinero, y el estatus que significan, son tanto reconsiderados como subvertidos: formas deconstruidas; botones desplazados; cierres desabrochados.
Su vestuario se reconfigura igualmente a través de la fabricación: tejidos de punto náuticos perforados con aguja y gasa para estructurar su forma; parkas de trabajo realizadas en napa texturizada, con capuchas forradas de borrego. Junto a la indumentaria utilitaria, emerge la elegancia liberada del eveningwear del periodo: vestidos lenceros en terciopelo lamé metalizado y jacquard floral; drapeados decorados con volúmenes que remiten a la evolución de los volantes; prendas exteriores envolventes que evocan siluetas de alta costura superpuestas sobre vestidos de línea larga. En la colección, como en el speakeasy, ambos se entremezclan.
Entendida a través de obras de arte que representaron la época —el dinamismo evocador de acuarelas de inspiración cubista suelta y el monocromo en tonos sepia de la fotografía surrealista— la paleta de la colección aparece teñida por el tiempo: lonas de algodón orgánico y nylons reciclados teñidos en prenda; pieles acolchadas aerografiadas. “Es una traducción de intentar imaginar algo del pasado” , explica Davis.
“En el momento original habría sido vibrante, pero ahora lo vemos a través de la bruma de la historia”. Puntillada por herrajes Gancini pulidos, lo que resulta es una amalgama de pasado y presente.
En calzado, aparece un nuevo stiletto de punta y un sling-back con un empeine profundo inspirados en el zapato plano diseñado por Salvatore Ferragamo en 1954, presentados en contrastes de color que evocan los uniformes náuticos o decorados con joyas. En otros modelos, la arquitectura de la “shell sole” —una técnica pionera de Salvatore Ferragamo en la década de 1950, donde la suela envuelve el pie— informa el detalle curvilíneo de sandalias cuyo tacón se hibrida con la silueta de una cuña.
En menswear, los Oxfords formales son reconsiderados desde una perspectiva contemporánea —con proporciones alargadas y punteras cosidas tipo delantal— junto a un estilo monk cerrado con un cierre Hug y un botín limpio y minimalista.
En accesorios, se introduce una nueva silueta gráfica de bolso —delgada y estilizada y cerrada con una placa Gancini— en tres tamaños, mientras que la proporción East-West del Hug se anima en nuevas combinaciones de color. Para menswear, se utiliza un bolso utilitario cross-body junto con un Hug pouch con piel de becerro tejida.
